因應復活節，本校MYP 課程安排毛線彩蛋製作課程，在IB 中學課程（MYP）的藝術（Arts）學習脈絡中，彩色毛線鏤空彩蛋製作不僅是一項創作活動，更是一個完整體現探究（Inquiry）、發展（Development）、創作（Creation）與評估（Evaluation）的學習歷程。此課程以核心概念「形式（Form）」與「創造力（Creativity）」為主軸，引導學生透過材料實驗與視覺表達，建立對藝術語言的理解與運用。

在探究階段，學生首先觀察各類立體藝術作品中「鏤空（openwork）」與「結構（structure）」的表現方式，理解藝術家如何透過線條、空間與光影創造視覺效果。毛線這一媒材，從日常生活中的柔軟纖維，轉化為具有造型潛力的藝術元素，讓學生思考材料本質（materiality）如何影響作品形式。

進入發展階段，學生開始進行設計構想（design ideation），包含色彩計畫、纏繞方式與整體造型的草圖規劃。在這個過程中，ATL 技能中的思考能力（thinking skills）與自我管理能力（self-management skills）扮演關鍵角色，學生需規劃製作流程、預測可能遇到的問題
（如毛線滑落、結構不穩），並提出調整策略。

在創作階段，學生透過將毛線浸入膠液並進行多角度纏繞，逐步建構出立體作品。此過程強調「過程即作品（process as product）」的理念：纏繞的節奏、密度與方向，皆成為視覺語言的一部分。鏤空的空間不僅提供光線穿透的可能，也形成作品的節奏（rhythm）與層次
（layering），讓學生實際體驗二維構圖原則在三維空間中的轉化。

當作品乾燥並完成結構後，學生進入評估階段。他們需依據明確的成功準則（criteria），從美感（aesthetics）、結構完整性（technical competence）與概念表達（conceptual understanding）三個面向進行分析與反思。例如：色彩是否達到預期效果？鏤空比例是否平衡？作品是否成功傳達特定情緒或節慶氛圍？

此外，本課程亦鼓勵學生進行個人化詮釋。裝在氣球內部的糖果不僅是趣味設計，更可被轉化為象徵元素，探討「內在與外在」、「可見與不可見」的關係，提升作品的概念深度（conceptual depth）。這樣的設計，使學生從單純的技術操作，進一步邁向具備意圖（intention）的藝術創作。
在MYP Arts 的評量架構下，本專案可對應以下面向：
– Criterion A（Knowing and understanding）：理解鏤空藝術與材料運用的概念
– Criterion B（Developing skills）：掌握纏繞、黏合與立體構成技巧
– Criterion C（Thinking creatively）：發展個人化設計與創意解決方案
– Criterion D（Responding）：對作品進行分析、評價並提出改進方向
總體而言，「彩色毛線鏤空彩蛋」專案將藝術創作從單一作品提升為一個完整的學習循環。學生在探究中建立理解，在實作中發展技能，在反思中深化觀點，最終實現IB MYP Arts所強調的以創作為途徑，理解世界並表達自我。